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인터뷰 및 칼럼
KC Carlson에 의해
프롤로그를 두려워합니다
1. 두려움 자체 : 프롤로그 : 알겠습니다. Marvel에 따르면, Fear 자체는 2006 년 남북 전쟁 이후의 첫 우주 차원의 교차입니다. 기술적으로는 사실 일 수 있지만, 그 이후로 Marvel이 적어도 12 개의 큰 크로스 오버 사건을 일으켰다는 것을 고려할 때 성취는 조금만큼 창백합니다. 제 2 차 세계 대전 헐크, 소멸 : 정복, 비밀 침략, 어두운 통치, 왕의 전쟁, 포위, 영역 Kings, X-Men : 두 번째오고, 영웅 시대, Thanos Imperative, Shadowland 및 Chaos War-2010 년에만 7 명. 나는 마블 (Dark Reign and Heroic Age)이 실제 이벤트가 아니라“브랜딩”이라고 말함으로써 Marvel이 퀴블을 할 것이라고 확신합니다. 실제 스토리 이벤트가 아니었고 적어도 출판 이벤트였습니다. (그리고 그들은 사건의 피로가 없다고 말합니다…)
Thor 프로모션을 두려워합니다
그래서 당신은 내가 두려움 자체를지지한다는 것이 드문 일을 할 수 있지만, 그것은 자격을 갖춘 승인이므로 그 이유를 설명하겠습니다. 우리가 지금까지 알고있는 바에 따르면, 주요 두려움 자체 제목은 Matt Fraction이 쓴 7 부 미니 시리즈, Stuart Immonen이 연필로 작성하고 Wade von Grawbadger가 잉크를 뿌릴 것입니다. Fraction은 몇 년 동안 Marvel의 최고의 작가 중 하나였으며, 그는 Invincible Iron Man과 Thor (둘 다 Fear Spuper에 실질적으로 등장 할 것입니다. 행사 중에 글쓰기에서 스케일링해야합니다). Immonen과 Von Grawbadger는 오랜 예술적 쌍으로, 최근 3 개의 Ultimate Series (Ultimate Wonderful Four, Ultimate X-Men 및 Ultimate Spider-Man)와 새로운 어벤져 스와 컬트 좋아하는 Nextwave에서 장기적으로 가장 잘 알려져 있습니다. 내 돈을 위해, 그들은 지금 만화에서 최고의 예술 팀 중 하나이며, 나는 두려움 자체에 대한 그들의 작품 자체가 마침내 그들을 본격적인 슈퍼 스타로 만들기를 바라고 있습니다. ) 칭찬의 잘 보존.
Cyclops 프로모션을 두려워합니다
만화 품질의 가장 좋은 지표는 책에서 일하는 사람들의 재능이기 때문에, 두려움 자체는 사람들이 그것을 제작하는 사람들을 기반으로 한 최고의 이벤트 시리즈 중 하나가 될 가능성이 매우 높습니다. 이 핵심 미니 시리즈는 온 마음을 사로 잡는 지원과 추천을 얻는 것입니다. 티저 아트만으로는 꽤 생각을 자극합니다. 특히 자전거의 샷은 Magneto로 차려 입었습니다. 지난 몇 년 동안 Scott이 있었던 일을 감안할 때 가능할만큼 무서워요!
그러나 아시다시피, 요즘 대부분의 만화 행사는 단순한 핵심보다 훨씬 많으며 내 특정 배심원은 여전히 전체적으로 크로스 오버, 타이 인, 미니 시리즈 및 하나의 샷에 남아 있습니다. 두려움 자체 이벤트. 최근의 역사에 따르면 품질이 크게 다르거나 핵심 책에서 일어나는 일에 대해 전혀 아무것도 없을 수도 있습니다. 이 상황에는 코믹 관련 2011 년 새해 결심이 포함되어 있습니다. (무역이 항상 있고, 어디를보아야하는지 알면 등이 문제가 적어야합니다.) 두려움 자체가 롤링되면 Westfield (및 Internets 주변)의 모든 친구들이 어떤 넥타이에 게시하는 것보다 더 기뻐할 것입니다. -인은 뜨겁고 그렇지 않습니다!
두려움 자체 포스터
두려움 자체 자체 (나는 그렇게해야한다)는 실제로 다음 달까지 (또는 4 월까지, 당신이“실제”시간에 노예를 위해) 굴러 가지 않는다. 그래서 지금, Ed Brubaker가 작성하고 Scott Eaton이 연필 한 Fear 자체 : Prologue를 확인하십시오. 그것은 캡틴 아메리카와 나머가 아빠의 (레드 스컬) 비밀 계획 (이전에 알려지지 않은 제 2 차 세계 대전으로 거슬러 올라가는 것 포함)에 접근 할 수있는 샤크–졸들 죄에 대항하여 올라가는 것을 특징으로합니다. 그것은 실제 거래를위한 오프닝 폭발이므로, 꽤 큰 무언가가 아마 거기에 내려갈 수있는 기회는 꽤 좋을 것입니다!
그리고 Stuart Immonen (그리고 아마도 Wade von Grawbadger)의 두려움 자체 포스터를 놓치지 마십시오. 이번 달에 주문할 수 있습니다.
(Silly Dexown : 너무 빨리 입력하면 두려움 자체가 발자국이되기를 바랍니다. 속편이되기를 바랍니다! 발에는 아무것도 없지만 발은 없습니다 !!!)
Sugar & Spike Archives
2. Sugar and Spike Archives Volume 1 :이 컬렉션이 이루어지기를 참을성있게 기다렸는지 정확히 잘 모르겠지만,이 프로젝트가 있었을 때 흥분으로 위아래로 점프하기 시작한 수백 명의 다이 하드가 있다는 것을 알고 있습니다. 마침내 이번 달 초에 발표되었습니다. 우리 대부분은 만화의 전설 인 Sheldon Mayer가 만들고, 쓰고, 그리고 그려진이 사랑이 많은 만화 시리즈가 수집 될 것이라는 희망을 포기했습니다. 오리지널 시리즈는 1956 년부터 1971 년까지 나타 났으며 몇 가지 원샷 재판을 제외하고DC Direct Plushies 몇 개)는 그 이후로 보지 못했습니다.
캐릭터는 너무 사랑 스럽지만 수년 동안 DCU 전역에 여러 비밀스러운 모습을 보였습니다. 그들은 법무부 리그의 테마 파크 캐릭터로서 왕국의 행성 크립톤에서 장식으로 나타나며 Wonder Woman의 Cassie Sandsmark (v.2) #113에 의해 베이비 시트로 표시됩니다. 가장 최근에, 그들은 배트맨 : Brave와 The Bold 만화가 S & S Diapers Delivery Truck의 측면에있는“Starro의 포위 공격 : Part 1”에 대한 대담한 만화를 기록했습니다. 나는 개인적으로 90 년대 초반에 재미를 얻었습니다. 나는 내가 가장 좋아하는 Sugar & Spike Story ( #82, 우리가 십대가 될 때 그들이 자라서 자라면서 그들이 어떻게 자라는 것을 알게되면) 십대 자아를 Legionnaires #43의 표지에 미끄러 뜨렸다. 예술가 제프 모이 (Jeff Moy)는 내가 미쳤다고 생각했다. 적어도 한 명의 DC Exec 가이 설탕과 스파이크 외관에 만족하지 않았지만, 나는 많은 사람들이 (십대로서) 그들을 인식하고 컨벤션에서 나에게 그렇게 말하는 지점을 만들었다는 비밀리에 흥분했습니다.
설탕 및 스파이크 #82
왜 설탕과 스파이크에 대한 모든 사랑은 무엇입니까? 단순히 DC (또는 모든 사람)가해온 가장 독특하고 완전히 매력적인 시리즈 중 하나이기 때문입니다. Sugar Plumm과 Cecil“Spike”Wilson은 서로 옆집에 살면서 자주 함께 연주 한 유아였습니다. 말하기에는 너무 어리기 때문에 그들은 독자의 영어로 묘사 된“Baby Talk”에서 의사 소통을했지만 아이의 불쾌한 부모가 들었던 것처럼 겉보기에 말도 안되는 음절로 표시되었습니다. 가장 일반적인 문구 중 하나는“Glx sptzl glaah !!!”였습니다. – 내가 올바르게 기억한다면 인기있는 초기 Fanzine 또는 APA (아마추어 프레스 협회)의 이름이되었습니다. 나중에,“베이비 토크”는 분명히 제한되어 있다는 것이 이해되었으므로 듀오는 많은 것들에 대한 자신의 말을 생각해 냈습니다. 연필은 낙서 막대기였습니다. 숟가락은 입 삽이었습니다. 그리고 전화는 Yakity-Yak 상자였습니다.
두 인물은 또한 독특한 성격을 가졌습니다. 설탕은 사라지고, 버릇없고, 결단력이 있었고, 그녀의 더러운 일을하기 위해 스파이크를 주문하는 것을 좋아했습니다. 그녀는 듀오의 지배적 인 지도자였으며 스파이크에 꽤 열광적 인 사람들이 끊임없이“인형 소년”이라고 불렀습니다. 붉은 머리 스파이크는 설탕과 관련이있을 때를 제외하고는 힘든 작은 사람이었습니다. 분명히 그녀와 함께 때리고, 그는 그녀의 보호자 역할을하고 그녀가 그에게 말한 모든 것을 할 것입니다. 설탕은 그녀가 얻을 때마다 그를 밀어 내면서이 헌신을 돌려주었습니다. 분명히 진정한 사랑이었습니다.
두 사람의 많은 초기 모험은 어른을 알아 내려고 노력하고 완전히 잘못되었으며, 그것을 알아 내려고 노력하면서 많은 신체 상해와 가끔 파괴를 일으켰습니다. 많은 설탕과 스파이크 이야기는 구석 구석에 조용히 앉아있는 두 개의 설탕과 스파이크 이야기가 끝나고 때때로 이번에는 무엇이 잘못되었는지에 대해 논쟁했습니다. 때때로, 쌍은“어른이 된 단어”를 집어 들고“Toopit Ijit”이라는 문구를 배웠을 때와 같이 반복하기 위해 모퉁이에서 끝날 것입니다.
Sugar & Spike #4
나중에 공식은 약간 바뀌 었습니다. 아기를 괴롭히는 나이 많은 아이 (및 깡패 부츠)를 포함한 Little Arthur를 포함하여 추가 캐릭터가 믹스에 소개되었습니다. 그는 명백한 이유없이 오래된 남북 전쟁 동맹 스타일의 회색 재킷과 모자를 썼으며, 일반적으로 설탕과 스파이크는 그를 능가했습니다. 다른 하나는 너무 나이가 많았으며“두 번째 어린 시절”을 경험했으며 아기 대화를 이해할 수있었습니다. 재미있게, 그는 항상 카우보이처럼 옷을 입었고, 부모는 아마도 자신이 노인이라고 생각했을 것입니다. 아마도 가장 인기있는 지원 캐릭터는 설탕과 스파이크와 같은 나이의 어린이 천재이자 혁신가 인 Bernie the Brain 이었지만 지적으로 발전하여“어른의 대화”를 이해합니다. 그의 최종 역할은 어른이 된 개념과 행동의 통역사로서, 그의 엉뚱한 발명은 일반적으로 미친 모험의 촉매제입니다. Bernie는 무한한 지구의 위기에 처한 카메오를 유명하게 유명하며 WGBS 기자 Clark Kent가 텔레비전의 위기 사건에 대한보고를 즐겼습니다.
설탕과 스파이크가 팬들 사이에서 인기가 높은 다른 이유 중 하나는 상호 작용이었습니다. 가장 초기의 (비 E.C.) 만화 중 하나는 Lettercolumn (“We Got Letters!”라고 함)을 갖는 만화 중 하나 인 유아에서 조부모와 그 사이의 모든 연령에 대한 서신을 포함했습니다. (그리고 각 편지는 저자의 나이와 함께 서명되었습니다.) 독자들은 아이디어와 제안을 보내도록 권장되었으며, 그 중 다수는 후속 이야기에서 사용되었습니다. 또한 Mayer는 각 문제의 몇 페이지를 다른 종류의 독자 참여에 바쳤습니다. 가장 인기있는 것은 두 페이지의 종이 인형 (뒷면에 스토리 페이지를 갖지 않도록 신중하게 계획)이 있었고, 의류 디자인은 독자들에게 전송되었습니다. 휴일 테마는 인기가 있었고 최고의 의상은 거의 항상 영리한 할로윈과 크리스마스 의상을 위해 예약되었습니다. 이 종이 인형 페이지 (또는 그 부족)는 설탕과 스파이크 제목이 오늘날 수집 가능한 주요 이유입니다.. 모든 페이지가 손상되지 않은 사본을 찾기가 어렵습니다! 이것이 바로 많은 팬들이 설탕과 스파이크 컬렉션을 요구하는 이유이기도합니다. 특히 시리즈의 초기 몇 년 동안의 등 문제는 엄청나게 비쌉니다. 전혀 찾을 수 있습니다!
Sugar & Spike #6
흑백으로 제시된 1 페이지의 이야기 (어린이가 색깔을 위해)에도 불구하고 두 가지 다른 매우 인기있는 기능이있었습니다.“당신은 편집자가 되십시오”는 패널이없는 5 개 또는 6 개의 패널 개그였습니다. 팬들은 패널을 잘라 내고 올바른 순서로 정렬하도록 권장되었습니다. “자신의 만화 페이지 작성”에서 Mayer는 짧은 이야기의 페이지를 그려서 대화 풍선을 표시하지만 독자가 자신의 이야기를 만들도록 공백을 남겨 두십시오. 이 두 가지 모두 흑백으로 독자들이 페이지를 색칠하고 완성 된 작업에서 우편으로 보내도록 격려했습니다. “Write Your Own Comic”우승자는 때때로 소규모 상금이나 원본 예술을 수여 받았으며 때로는 만화에 출판되며 전체 크레딧으로 출판되었습니다.
Sugar and Spike는 1971 년에 취소되기 전에 98 건의 문제를 위해 실행되었습니다. (최종 #99는 1992 년 DC Silver Age Classics 시리즈의 일환으로 출판되었습니다. 마지막 만화는 일리노이 주 스파르타의 월드 컬러 프레스에서 인쇄되었습니다.) 그 이유 중 하나입니다. 이 책은 원래 취소되었습니다. Sheldon Mayer의 시력이 실패했습니다. 시정 수술 후, 그는 1992 년에 사망 할 때까지 설탕과 스파이크 이야기를 다시 생산할 수있었습니다.
Sugar and Spike는 제가 삼촌 Scrooge 및 Huckleberry Hound Comics와 함께 어린 아이로서 구입 한 최초의 DC 코믹 시리즈였습니다. 슈퍼맨 라인 오브 코믹스 (Superman Line of Comics) (특히 슈퍼 헤로 레군이 출연 한 모험 만화 포함)을위한 설탕과 스파이크의 하우스 광고를 보면 결국“Kid”만화에서 슈퍼 히어로 세계로 나를 데려갔습니다. 그러나 나는 설탕과 스파이크를 떨어 뜨리지 않았다. 나는 끝까지 그것을 수집했고, 나는 어리석게 다 거래 될 때까지, 아마도 군단의 백 문제를 위해 어리석게 거래 할 때까지 꽤 많은 문제가있었습니다. 결국, 나는 전국의 컨벤션에서 몇 가지 폭행 문제를 발견했지만 대부분의 수집가의 사본은 내 수단을 넘어 섰습니다. 포괄적 인 설탕과 스파이크 컬렉션은 내 위시리스트에 영원히 보였습니다. 그래서 나는 설탕과 스파이크 아카이브 볼륨 1 (시리즈의 첫 10 가지 문제를 재 인쇄 할 때까지)을 세고 있습니다.
Sugar & Spike #8
그러나 아카이브는 크고 비싼 수집가의 양입니다. DC는 비교적 경제적 인 쇼케이스 에서이 멋진 어린이 만화를 발행하지 않음으로써 베팅을 놓치고 있다고 생각합니다. 그들은 채색하고 종이 인형을 잘라내는 데 최적이며, 재미있게 재미 있습니다. 게다가 저는 항상“당신은 편집자가 되십시오!”를 플레이 할 수있는 기회를 꿈꾸 었습니다.
KC CARLSON SEZ : 잠깐만 요! 그것은 단지 두 가지였습니다! 나머지는 어디에 있습니까?
괜찮아요! 나머지 목록은 다음 주 월요일에 여기에 있습니다. 나는이 두 가지 일을 너무 오랫동안 달려 가서“새로운”눈을 모두 진동 시켰으며, 3 월에 예정된 나머지 놀라운 물건들을 다루기 전에 조금 진정해야합니다. 훌륭한 달입니다!
Classic Sugar & Spike Covers는 Grand Comics 데이터베이스에서 나온 것입니다.